Pedro Mestre com novo album

Depois de "Campaniça do despique", Pedro Mestre edita novo trabalho discográfico "Mercado dos Amores".

Pioneiro no projecto de salvaguarda do cante, fundador e ensaiador de corais alentejanos, Pedro Mestre é um dos principais responsáveis pelo surgimento de novas gerações na música tradicional do Alentejo, levando o cante coral alentejano para escolas, onde desde 2006 ensina a tradição a alunos de 1º ciclo em várias escolas do baixo Alentejo.

Como um dos grandes impulsionadores e embaixadores da música e das tradições do Alentejo, Pedro Mestre, edita o 2º álbum "Mercado dos Amores".

"Mercado dos Amores" assinala 25 anos do percurso musical de Pedro Mestre a cantar o Alentejo e outros cantes do Sul à viola Campaniça.

Neste trabalho, Pedro Mestre recria uma realidade na vida do cante Alentejano e da viola Campaniça, que tiveram como palco as feiras e mercados da região. Lugares de encontro de poetas, trovadores e repentistas, homens do campo. Gente que ia à feira comprar e vender, mas também para se divertir, conviver, para dar e receber novidades, cantadas na roda do despique. Feiras e mercados onde se passeavam amores, num pé de dança ao som da viola Campaniça. Onde se aprendiam modas, que apareciam envoltas num copo de vinho.

"Mercado dos Amores" tenta fazer a ponte para outros palcos, outras realidades de hoje, de outras gerações a dedilhar a viola de arame do Alentejo, e a entoar as polifonias do Sul. Salienta-se deste logo pela escolha do título, uma aproximação à temática do amor, da paixão e da expressão sentimental do bem querer doa amantes, que se evidencia plasmada na singeleza da poesia muito ao estilo popular. Assim, conduzidos pela voz de Pedro Mestre, seguimos num percurso de ida e volta a um romantismo bucólico, acompanhado por sonoridades que muito bem se enleiam nos registos de expressões amorosas que o tempo levou, mas que é bom ficarem nas memórias.

"Mercado dos Amores" é composto por temas inéditos da autoria de Pedro Mestre e temas do cancioneiro tradicional alentejano.

Conta com a participação de vários músicos convidados; Ricardo Ribeiro, Celina da Piedade, FF, Lúcia Moniz, Rancho de Cantadores da aldeia  Nova de São Bento, Grupo Coral do Povo de Reguengos de Monsaraz e etc... Neste "Mercado dos Amores", Pedro Mestre faz uso de todo o saber aprendido ao longo da vida, nas rodas dos cantos de improviso e nos grupos corais, onde buscou inspiração. 
http://www.pedromestre.com.pt/v1/index.php/pt/

"Mercado dos Amores" - CD à venda dia 05 de Abril

Adriana Calcanhoto com novo single

Em ritmo de Bossa Nova, a música traz leveza e ganha força com vídeo dirigido por Murilo Alvesso

A cantora compositora edita "Margem", segundo single do álbum que encerra trilogia sobre o Mar.

Adriana Calcanhotto conta que o processo de produção da música não foi usual, mas que garantiu a intimidade do resultado. "Margem" é uma canção que levou algum tempo a ser construída.
A leveza da música, sua batida, foi pensada a dedo e marca cada frase com a delicadeza da voz de Adriana Calcanhotto.  “Escolhi uma batida clássica de Bossa Nova, com o aro da bateria bem pronunciado, fiz um loop longo desse beat e fiquei anos compondo em cima somente da batida. Nunca peguei o violão ou pensei em qualquer harmonia prévia”, conta Adriana.
O clipe, dirigido por Murilo Alvesso, gera ainda mais força para a mensagem da música com simplicidade, apenas a artista enquadrada em formato de retrato enquanto rapa o cabelo. A iluminação, com sombras no rosto da cantora, traz sensações e emoção ao clipe. "’Margem’ é adeus e prazer em conhecer. No ato imperativo da renovação, Adriana encara o tempo e as rotas traçadas para seguir adiante. No começo do fim dessa viagem em três volumes a caminho do mar seu espelho somos nós. Diante de si, o que possui, sem querer posses, e o que pode, sem querer poderes. Vai-se o que precisa ir e a artista é folha em branco, outra vez", diz Murilo.

A música faz parte do repertório do próximo disco da cantora, com edição para o primeiro semestre deste ano, e é o segundo single já lançado, sucedendo “Ogunté”, divulgado no início de Fevereiro. 

Redlizzard - "Shake it"

 

“Shake It” é o nome do novo single dos Redlizzard. Trata-se do segundo tema

de avanço do novo disco, “The Black Album”, que chega às plataformas
digitais hoje dia 23 de março. Os Redlizzard já nos tinham dado a conhecer o
tema “Let It Rock” em principios de fevereiro.

O single, produzido por João Martins Sela e a banda com co-produção de Nuno
Espirito Santo, tem a mistura e masterização do consagrado produtor Norte
Americano Beau Hill que após ouvir o tema na fase de gravação convidou a
banda mais uma vez, depois de "The Answer" em 2016, para trabalhar mais com
ele.

Visitas +

Australia
Estados Unidos
Alemanha
França
Brasil
Albânia
Índia
Rússia
Ucrânia
Portugal

Posts +

Tatiana com novo single 17/03/2019
Ian Hunter - "Arms and legs" 18/03/2019
"Mismatch" (EP Radio) - Vasco Moreira Gritali 17/03/2019
Ópera no Porto e Lisboa - Homenagem a Montserrat C... 11/03/2019
Visitas + 17/03/2019
Festival Microsons em Oeiras 20/03/2019
Boo Boo Davis - Novo álbum 15/03/2019
Terras sem sombra 20/03/2019
Buddy Guy & The Rolling Stones 19/03/2019
Cecilia Krull ao vivo em Portugal 19/03/2019

Disco de estreia dos Devachan

Heavy Metal brasileiro feito em família e cantado em alto e bom Português! Essa é a proposta de “Regeneração”, disco de estreia do Devachan

Stress, Dorsal Atlântica, Centúrias, Harppia, Vírus, Salário Mínimo. Essas são algumas das primeiras bandas de heavy metal do Brasil. Há mais de 35 anos elas iniciaram uma tradição que até hoje é seguida por centenas de outras novas bandas. Entretanto, uma importante característica original do heavy metal brasileiro foi sendo deixada de lado ao longo dos anos: as letras em português.

De uma pequena cidade do interior de São Paulo surgiu a Devachan, uma banda de heavy metal que não só tem como objetivo resgatar essa prática de cantar em alto e bom português, mas de manter a prática em família.

Conceitualmente, a Devachan teve origem 30 anos atrás quando o músico Daniel Dias escreveu suas primeiras letras – na mesma época que o heavy metal dava seus primeiros passos no Brasil com os grupos citados.

O material ficou guardado até 2010 quando seus filhos Gabriel Dias (vocalista) e Leandro Dias (guitarrista) decidiram formar uma banda. A decisão de usar as letras do pai e tê-lo como baixista do grupo parecia óbvia.

O primeiro registro oficial da banda foi o EP "Andarilho" que reuniu seis faixas com as mesmas letras escritas em português por Daniel Dias há mais de 30 anos.

Muito bem recebido por público e crítica, "Andarilho" rendeu consideráveis elogios de muitos jornalistas, que legitimaram a escolha do idioma escolhido pela banda para dialogar sobre questões filosóficas e existenciais.

Empolgados com o resultado obtido em "Andarilho", o Devachan, que além de Daniel e os filhos Gabriel e Leandro ainda conta com o tecladista Michael Veríssimo, lança agora seu disco debute. Intitulado "Regeneração", o trabalho foi financiado pela Lei de Incentivo a Cultura (LINC) de Boituva/SP e inclui dez faixas inéditas: “Domain Principia Inferiorum”, “Regeneração”, “Jogo da Vida”, “Um Sonho?”, “Loucuras, Guerras e Poesias”, “Devachan”, “Olho Por Olho...”, “Caminho do Medo”, “Eis A Questão” e “Punctus Contra Punctum”.

Gravado, mixado e masterizado no estúdio Music House por Felipe Colenci e Rodrigo Ricardo, "Regeneração" representa a culminância criativa do Devachan. As melhores letras já escritas por Daniel primorosamente harmonizam-se aos pesados e intricados riffs de Leandro, às potentes melodias de voz de Gabriel e às matizadas texturas de teclado de Michael, numa coesão substancial que só o heavy metal feito em família poderia proporcionar.
“Tocar heavy metal com meus filhos é algo muito especial em minha vida”, diz o baixista Daniel Dias, de 61 anos de idade. “Sempre gostei muito de escrever como forma de expressar o que sentia, mas nunca esperei que um dia elas seriam transformadas em músicas. Decidimos mantê-las em português para que qualquer pessoa possa entendê-las e sentir seu significado.”

Já para o filho de Daniel e guitarrista, Leandro Dias, “Regeneração” é uma fusão de sentimentos.
“Colocar o projeto “Regeneração” em prática foi como fundir emoções. Primeiro veio o sentimento de nostalgia, pois estávamos gravando músicas que ouvimos nosso pai tocar no violão desde quando éramos crianças. Depois também experimentamos outros sentimentos como raiva, alegria, ansiedade, felicidade...  Acredito que tudo isso culminou e ajudou na sonoridade do álbum, afinal, o disco retrata essencialmente isso: as emoções! Todos os envolvidos se entregaram de corpo e alma para as gravações desse trabalho. O sentimento final é de orgulho, felicidade e de dever cumprido por ter tido a oportunidade de compartilhar tudo isso em família. Pois isso é o que é a Devachan: uma grande família, incluindo todas as pessoas que já passaram pela banda.”

“Regeneração” foi lançado tanto em formato físico como digital. A edição física em Cd está à venda na Die Hard Records: http://twixar.me/x4nK

“Regeneração” está disponível nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/2ThFXN1
Deezer: https://bit.ly/2ThL4gu

iTunes: http://twixar.me/LvnK

Google Play: http://twixar.me/2hnK
Amazon: http://twixar.me/rhnK
Youtube: http://twixar.me/1vnK

Mais Informações:
www.facebook.com/banda.devachan

www.youtube.com/devachanoficial

www.twitter.com/devachanoficial

www.soundcloud.com/devachanoficial

www.somdodarma.com.br

Terras sem sombra

 

Evento "Terras sem sombra"

Terras sem Sombra à conquista de Olivença

A mítica cidade raiana é o próximo destino do Terras sem Sombra, no fim-de-semana de 23 e 24 de Março. Conhecer as suas raízes portuguesas, escutar algumas das mais belas suítes para viola da gamba na igreja de Santa María del Castillo e ir ao encontro da biodiversidade da serra de Alor são as coordenadas para dois dias de festival.

Do Passado ao Futuro

Olivença é, hoje, uma cidade que não renunciou à tradição lusa, constituindo um símbolo de convivência e diálogo de culturas. A visita que terá lugar na tarde de sábado, 23, a partir das 16h00, sob a orientação de um profundo conhecedor do concelho, Joaquín Fuentes, da Associação Além-Guadiana, permitirá compreender os pilares da história local, assim como os principais monumentos e outros aspectos marcantes do património concelhio e do quotidiano das suas gentes.

A Lira de Apolo: Suítes para viola da gamba

A igreja de Santa María del Castillo, receberá no mesmo dia, às 20h00, o concerto Uma Viagem Imaginada: Suítes Francesas para Viola da Gamba. Em palco, quatro dos maiores intérpretes de música barroca da actualidade, Sofia Diniz, Holger Faust-Peters, Josep Maria Martí Duran e Fernando Miguel Jalôto. Trata-se da apresentação, em estreia absoluta, do CD La Lyre d’Apollon, dedicado ao primeiro livro de peças para aquele instrumento de Jacques Morel, o célebre compositor do tempo do Rei Sol, e que vai ser lançado pela prestigiada editora alemã Conditura.

Sofia Diniz e os seus convidados apelam a uma digressão pela Paris do século XVIII e a uma descoberta da panóplia de sonoridades da viola da gamba. Ouvir-se-ão andamentos de dança típicos como a Allemande, a Courante, Sarabande e Gigue, Couplets (variações) sobre as folias de Espanha, mas também as muito francesas Pièces de caractère, que ilustram desde os sentimentos mais profundos, como o Plainte (pranto), até pessoas e lugares; escutaremos igualmente uma peça bretã, uma espanhola, uma americana, uma portuguesa e uma italiana. Viajar-se-á, pois, sem sair do lugar.

O concerto em Olivença promete tornar-se um dos acontecimentos marcantes da temporada musical em 2019. Que esta estreia internacional tenha lugar, não em Colónia, onde Sofia Diniz reside e habitualmente trabalha, nem em Madrid ou Lisboa, é um sintoma de que algo tem vindo a mudar no panorama musical, graças a iniciativas, como o Terras sem Sombra, que unem cosmopolitismo e ruralidade, vanguarda e tradição.

Festival Microsons em Oeiras

 

O festival Microsons apresenta-se como um ciclo de concertos que junta no mesmo cartaz artistas consagrados e valores emergentes tendo como forte componente a arte da poesia musicada. A palavra, será o fio condutor entre as sessões musicais, a leitura de poesia e a exposição fotográfica de Rita Carmo. Não faltará também uma área para merchandise, autógrafos devidamente acompanhados pela música do DJ de serviço e pela cerveja artesanal. O festival Microsons, acontece no auditório Templo da Poesia no Parque dos Poetas em Oeiras. Sempre no horário das 19:00 às 24:00.

Skunk Anansie - "You'll follow me down"

Tsunamiz com novo Álbum em maio

“NOVO ÁLBUM DE TSUNAMIZ SAI EM MAIO”
Tsunamiz, o alter-ego de Bruno Sobral, músico e produtor português de
rock eletrónico anunciou recentemente nas redes sociais o nome e a data
de lançamento do seu terceiro álbum de originais.
New Birth Guerrilla foi o nome escolhido pelo artista e o mesmo será
lançado digitalmente dia 1 de maio em todo o mundo.
O músico comunicou também que este novo trabalho “... irá conter as
minhas infuências musicais mais extremas, que vão desde o grunge ao
hardcore, do electro ao hip-hop e da música cigana ao kuduro...”.
Sobre o nome, Tsunamiz referiu ainda recentemente numa entrevista que:
“New Birth, porque é uma espécie de novo estilo, a mistura de todos os
géneros musicais, tipo o estilo de luta do Bruce Lee, e guerrilla porque vem
do bairro, do gueto, do pessoal sem guita que faz o que pode com o pouco que tem."

A produção do novo álbum estará a cargo do próprio Tsunamiz como já
aconteceu nos trabalhos anteriores.
O lançamento do primeiro single e vídeo a ser retirado de “New Birth
Guerrilla” será anunciado brevemente pelo artista.
Links:
https://www.facebook.com/tsunamizofficial
https://twitter.com/TsunamizNBG
https://www.youtube.com/NewBirthGuerrilla
https://soundcloud.com/tsunamizpt
https://www.instagram.com/apollo_columbus_tsunamiz
Contactos:
Bruno Sobral – Tlm. 919 989 585 | E-mail: tsunamizpt@gmail.com

Romeu Bairos com novo EP

Depois de cantar pelas ruas de Lisboa e Ponta Delgada lança EP “Cavalo Dado”

Da caminhada musical que passou pelas ruas de Lisboa e Ponta Delgada , The Voice Portugal e pelo Jazz, surge o primeiro trabalho discográfico de Romeu Bairos. O EP “Cavalo Dado” será lançado na próxima Sexta-Feira dia 22 de Março em todas as plataformas digitais. Natural da freguesia de Furnas, Romeu Bairos mostrou aptidão para a música desde tenra idade tendo vencido o festival dos pequenos cantores Caravela d'ouro na Povoação em 1998. Foi aluno da academia musical da Ribeira Grande e mais tarde do Conservatório regional de Ponta delgada onde estudou piano e clarinete. Integrou várias bandas filarmónicas na ilha de São Miguel como clarinetista. Quando entrou para o Liceu Antero de Quental começou as suas primeiras bandas de garagem e também lhe despertou o interesse para a literatura e poesia tendo feito alguns recitais de poesia e piano. Mas só em 2010 começou a compor originais. Romeu tocou a solo pelas nove ilhas dos Açores. Em 2014 mudou-se para Lisboa a convite de um amigo tendo participado no programa The Voice Portugal desse mesmo ano. Foi aluno de Jazz no JBJazz Clube onde estudou técnica vocal. No final de 2016 começou a trabalhar no seu primeiro disco de originais com Tiago Maia. Juntos começaram a explorar as sonoridades da música popular portuguesa e do fado e a misturá-las com a música popular urbana. https://ninemedia.fanlink.to/Cavalodado?ss_source=sscampaigns&ss_campaign_id=5c86a7f3629db70001cad5ff&ss_email_id=5c90bdf686cf4500011e29a2&ss_campaign_name=Depois+de+cantar+pelas+ruas+e+no+The+Voice+Portugal+Romeu+Bairros+lança+EP+&ss_campaign_sent_date=2019-03-19T10%3A01%3A31Z

Buddy Guy & The Rolling Stones

Cecilia Krull ao vivo em Portugal

Cecilia Krull                        - De La Casa de Papel a Portugal - Em finais de Março, recebemos em Portugal a voz do genérico da série de sucesso da Netflix La Casa de Papel, Cecilia Krull. Curiosamente, uma digressão que não passará por Lisboa ou Porto. Cecilia Krull, nascida em Madrid no seio de uma família de músicos (o pai tocava piano, o avô acordeão e os tios guitarristas), iniciou-se na música aos 7 anos de idade em produções da Disney onde permaneceu até aos 14 fazendo sessões de gravação e de dobragens. Amante de música dos mais variados estilos (do flamenco ao jazz, da clássica à contemporânea), Cecilia Krull distingue-se pela sua voz inconfundível e por ser uma das mais requisitadas intérpretes para filmes e séries em Espanha: Something’s Triggered”, para o filme “Três Metros Sobre o Céu”, “All My Fears”, para o filme “Fuga de Cérebros”, “Agnus Dei”, para a série Vis a Vis e também “La verdad”, para a série “El Accidente” Contudo, o sucesso mundial apenas chegou com a música “My Life Is Going On” genérico da série de sucesso La Casa de Papel da plataforma Netflix. Datas em Portugal: 28 de março 2019 Cine Teatro de Alcobça João d' Oliva Monteiro 21:30 29 de março 2019 Casa da Criatividade São João da Madeira 22:00 30 de março 2019 Teatro Diogo Bernardes Ponte de Lima 22:00

https://bewaremanagement.com

"Noise & Reflections" - Vasco Moreira Gritali

Agenda do Sabotage Club

MARÇO 2019 no Sabotage Club Próximas datas:    > 28/03 – QUINTA-FEIRA – 19:30h – CONCERTO + DJing FESTIVAL MIL: SEN + BIKE (BR) + F/E/A (ESP) + GHOST HUNT DJ: NUNO RABINO >  29/03 – SEXTA-FEIRA – 19:30h – CONCERTO + DJing FESTIVAL MIL: BEAUTIFY JUNKYARDS + CHARLIE & THE LESBIANS (HOL) + SCÚRU FITCHÁDU (UK) + CAVE STORY DJ: PEDRO CHAU > 30/03 – SÁBADO – 22:30h – CONCERTO + DJing LODO + CICUTA DJ: THE REYS BAN

sabotage@sabotage.pt

ThE Spill ao vivo no Sabotage Club

 

Sexta 22 - 22h30 -  Concerto + DJing

De volta aos discos, ThE SPiLL iniciam agora um novo capítulo na sua existência primeiramente infundida pelo jazz e pelo rock, um que os catapulta na direção de um universo explosivo e assertivo. Não existem pretensões quanto ao rock que ThE SPiLL praticam - é um ato desmedido mas calculado, rematado pela inabalável voz de Sara Badalo.
“Pretty Face” é o novo trabalho da banda e conta com edição em março de 2019. O som esteve a cargo de Alain Johannes, associado a acts tais como os Queens of the Stone Age e PJ Harvey.
ThE SPiLL são Sara Badalo, André Fernandes, Óscar Graça, Nuno Lucas, Ruca Lacerda e Marcos Cavaleiro.
https://www.youtube.com/watch?v=Kj2XOUMKROg

Início do concerto: 23h
After party até às 6h: João Maio Pinto + Nuno Rabino (DJ Set) 
>  Entrada: 6€ Ler +

The Zeros ao vivo no Sabotage Club

 

Quinta 21 - 22h30 - Concerto + DJing

The Zeros é uma banda americana de punk rock, formada em 1976 em Chula Vista, Califórnia. A banda era originalmente composta por Javier Escovedo na voz / guitarra e Robert Lopez na guitarra, ambos frequentavam a Chula Vista High School; Hector Penalosa (baixo) e Baba Chenelle (bateria), que frequentaram o colégio Sweetwater, a banda foi considerada uma pioneira do punk rock na costa oeste dos EUA.
Em 1977, The Zeros fizeram o seu primeiro grande concerto em Los Angeles no Orpheum Theatre. A abertura do concerto foi a primeira apresentação dos Germs, seguida de The Zeros e depois The Weirdos. O concerto foi promovido pela The Nerves. O primeiro single de The Zeros, “Wimp” em inglês, “Don't Push Me Around” foi lançado em 1977 pela Bomp! Records, seguido pelo single “Beat Your Heart Out / Wild Weekend” em 1978.
Em 1978, Penalosa deixou a banda e entrou para F-Word em Los Angeles, e foi substituído por Guy Lopez, irmão mais novo de Robert Lopez. Logo depois, Robert saiu para tentar actuar em Hollywood e o seu irmão Guy também foi embora. Penalosa voltou à banda e eles continuaram como um trio e se mudaram para San Francisco. Em Março de 1979, a banda gravou um novo single, que incluiu as músicas "They Say That (Tudo Está Bem)", "Girl on the Block" e "Getting Nowhere Fast". Depois de mais tours que os levaram a Austin, Texas e Nova York, a banda separou-se.
Em 1995, a banda ressurgiu com um novo álbum, Knockin 'Me Dead.
Neste momento, os Zeros são um trio composto por Javier Escovedo, Baba Chenelle e Victor Penalosa.
https://www.youtube.com/watch?v=g3o_nycJFqo

Album e Filme dos Blasted

New Militia”, o mais recente álbum e filme-concerto dos Blasted, resulta de um processo de morte e de renascimento experienciado por uma banda com 25 anos de carreira. Tudo começou numa viagem quando surgiu a ideia de uma banda sonora para um filme, ou neste caso, um festival, o NOS Alive. Esta ideia original do produtor Emerson Ferreira da RedMojo foi passada aos Blasted Mechanism que em conjunto com os produtores Stego, Bruno Mota, Filipe Survival e Diogo Guerra conseguiram encontrar um caminho, uma sonoridade e uma direção que combinou em pleno com a identidade da banda, mais do que em qualquer altura do passado. “New Militia” é o filme-concerto da atuação em Julho de 2018 dos Blasted Mechanism no festival NOS Alive. São 50 minutos de incrível música e celebração realizados por Paulo Prazeres da Droid Id que podem ser mais uma vez vividos nos cinemas NOS dias 2 e 3 de Abril 2 de abril Lisboa - Centro Comercial Colombo Faro - Fórum Algarve Évora – Évora Plaza Almada - Almada Fórum 3 de abril Porto -  Centro Comercial Norteshopping Braga - Braga Parque Coimbra - Alma Shopping Viseu – Palácio do Gelo Foi assim que Riic Wolf (voz), Guitshu (voz, sintetizador, sampler), Valdjiu (guitarras, ribbon), Ary (baixo, sintetizador) e Fred Stone (bateria) renasceram tornando-se apenas Blasted.